sábado, 25 de agosto de 2012

La oscuridad de Toon Hertz


Ujuuuu, mi segunda entrada del mes, hace tiempo que no publico más de una vez al mes en el blog, creo que debería considerar actualizarlo más seguido
Me he quedado fascinada con el "Lowbrow" por lo que ya varios artistas del género se han ido convirtiendo en mis favoritos, como es el caso de Trevor Brown, Mark Ryden (al que todo mundo conoce xD) y recientemente el belga Toon Hertz a quien va dedicada ésta entrada.

UN POCO DE SU BIOGRAFÍA
Toon Hertz nació en 1967 en Lieja, Bélgica. Apasionado por el dibujo temprano, su infancia fue normal hasta el día en que se electrocutó al tocar la televisión mientras veía un film de horror porque su familia lo descuidó por años.
Otro efecto secundario de Hertz es una pequeña obsesión por películas de monstruos y platillos voladores que atraen a todo el mundo.
Siendo adolescente se encuentra inmerso en el punk y el rock, posteriormente se registra en las Bellas Artes dónde por su cabello y sus excentricidades desató la ira del director.
En los 90's Herz conoció "Photoshop" intercambió sus lápices y compró su primera computadora. Desde entonces no ha dejado el telescopio y la fantasía infantil.

ILUSTRACIONES 











Me gusta el ambiente gótico en sus ilustraciones, los tonos grises y azules en los fondos y obviamente de cierta forma la influencia de la cultura popular, como la de la chica con máscara de gato, de hecho, he leído comentariops en sistios web donde dicen que los trabajos de Hertz recuerdan a Tim Burton xD, supongo que debe ser por la complexión de sus personajes.
Los escenarios de Toon Hertz incluso incluyen moviliario de época victoriana tradicionales del gótico como los sillones, cortinas y tapices, que le dan un toque más oscuro.
Bien, ésta información la encontré en su Myspace, estaba en francés por lo que tuve que ayudarme con el traductor google y lo traduje lo mejor que pude ya que yo no sé francés u_u 
En fin, que puedo decir, me encantó el goticismo de Hertz, aunque aún tengo dudas sobre sus técnicas de digitalización, en las ilustraciones parece ser el cuerpo de personas reales aunque con rasgos faciales de caricatura, no sé si use fotos para hacer sus ilustraciones o solo las haga así ._.  


FUENTE: http://www.myspace.com/toon_hertz

sábado, 18 de agosto de 2012

La estética de Saudek

 
Hoy decidí dar un espacio a una parte de las artes plásticas que es la fotografía, para ser honesta son muy pocos los trabajos de este tema que me llaman la atención pienso que quizá es porque no conozco muchos o no he visto los más chidos aún pero la verdad Jan Saudek es otra onda. Es un fotógrafo y artista plástico checo de 77 años nacido en Praga.

Recibe su primera cámara en 1950, una Kodak Baby Brownie, sobre la que el propio Saudek dice: “lo único que se puede hacer con esta cámara es cargar la película, apretar el botón y hacer la foto; y eso es exactamente lo que he hecho hasta 1963”.

Cámara Kodak Baby Brownie
En 1951 colorea una foto, que su madre enseña al médico de la familia. Ésta asevera que es absolutamente mala, kitsch y que su estilo está pasado de moda, lo que desanima a Saudek a continuar con la fotografía por un tiempo. Paradójicamente, serán estas fotografías en blanco y negro coloreadas manualmente las que caracterizan y hacen, hoy en día, internacionalmente reconocible su trabajo. 


Cámara Flexaret 6 x 6.


En 1959 su esposa de entonces, Marie, le regala una cámara Flexaret 6 x 6.
En 1963 cae en sus manos el catálogo de la exposición Family of Man del fotógrafo americano Edward Steichen y entonces decide que lo que realmente quiere es dedicarse a la fotografía y que su inspiración sean, exclusivamente, las personas con las que se haya sentimentalmente ligado. Posteriormente, afirmará que con su trabajo lo que intenta es “capturar todas las cosas que conozco y amo, pero sobre todo me gustaría dejar una huella del tiempo en que he vivido”. El libro de Steichen le motiva a exponer, por primera vez, en Praga.
En 1969 viaja a Estados Unidos, donde Hugh Edwards le anima a continuar con su labor artística. En la Universidad Bloomington de Indiana expone por primera vez en solitario.
A partir de los años setenta su trabajo empieza a ser conocido, pero hasta 1983 no publica su primer libro de fotografías. En reconocimiento a la trayectoria artística de Saudek, las autoridades comunistas le permiten abandonar en 1984 su trabajo en la fábrica y que se asocie a la Fundación de Artistas visuales Checoslovacos, lo que equivalía a su reconocimiento profesional como artista.
En 1990 es nombrado Caballero de la Artes y las Letras por el Ministerio de Cultura de Francia y en 2006 es galardonado en su propio país con el Premio Artis Bohemiae Amicis junto a Milan Kundera y Vladimir Körner por contribuir a la reputación artística de la República Checa.

FOTOGRAFÍAS











Me enteré de este señor gracias a una revista que leía seguido cuando tenía 14 o 15 años y la primera vez que vi sus fotos juro que pensé que eran pinturas, supongo que fue por esos toques en los fondos, hasta que me dí cuenta de su técnica de fotografía en blanco y negro luego pintada a mano, es increíble, antes de ver su trabajo en mi ignorancia pensé que eso no era posible, pero es claro que sí.
Además me encantan las figuras femeninas en la fotografía y Saudek las muestra como son realmente, es decir deja de lado la plasticidad mostrando los cuerpos como son realmente y con un toque de erotismo. A mi parecer sus fotos son muy bonitas y oscuras.


 

lunes, 9 de julio de 2012

Akvavit (El agua de la vida)

Aalborg Akvavit
¡Hola! Vagando en la Internet me encontré con ésta peculiar bebida que me llamó la atención principalmente por ser escandinava (eso se debe a mi inclinación por la cultura y mitología nórdica) es por eso que decidí compartirla aquí y la verdad es que ganas me sobran de probarla, el problema es que no estoy segura de poder conseguirla en mi localidad y siendo realista lo dudo mucho u_u

Según entendí, el Akvavit o Aquavit es una bebida destilada cuyo nombre en latín es aqua vitae, que significa "agua de la vida" en latín. También es conocida como "agua de fuego vikinga" o "agua de fuego noruega".
Se destila al igual que el vodka, de patatas o grano. Se aromatiza con hierbas, como la semilla de alcaravea, comino, eneldo, hinojo, cilantro y granos del paraíso, entre otras. El aquavit suele tener un tono amarillento, pero está disponible en varios colores, de claros a marrón claro.


En Noruega se bebe particularmente en celebraciones, como en Navidad o el 17 de mayo (Día de la Constitución de Noruega). En Suecia es esencial en las cenas tradicionales de Navidad y especialmente en celebración de Midsommar (Festival de medio verano), bebido al tiempo que se cantan las llamadas canciones para beber, o snapsvisa. Normalmente se bebe durante el aperitivo, junto con arenque escabechado, langosta, lutefisk o pescado ahumado que son platillos tradicionales.

O.P Andersson de Suecia, Linie de Løiten de Noruega y Aalborg de Dinamarca

Entre las marcas más importantes están Gilde y Linie de Løiten, de Noruega; Aalborg de Dinamarca; y Skåne Akvavit y O.P Andersson de Suecia. Los consumidores de las tres naciones suelen afirmar que "su" estilo de aquavit es el mejor como cuestión de orgullo nacional. El "akevitt" noruego tiende a tener, si no el carácter más distintivo, al menos sí el sabor más potente y el color más profundo.

Skåne Akvavit
Hay varios métodos para beber aquavit. Se apura de un trago (copita de 3-6 cc.) con frecuencia, y aunque habitualmente se atribuye a la tradición, se sospecha que tiene algo que ver con que algunas personas tienen problemas con el especial sabor de este tipo de alcohol espirituoso. Los connaisseurs del aquavit, por otro lado, tienden a tratarlo como si fuera un whisky añejo, sorbiéndolo lentamente y profundizando en sus sabores y aromas. Se argumenta que el aquavit complementa mejor a la cerveza que muchos otros espirituosos, y cualquier aquavit suele ir precedido o seguido, por un trago de cerveza. Los entusiastas suelen lamentarse de esta práctica, diciendo que la cerveza arruina el delicado equilibrio de sabor y regusto.

Como pueden notar ésta información la encontré en wikipedia puesto que no hay mucha información en otros sitios o bien, es la misma, así que omití un par de cosas, de cualquier forma pueden buscar más datos sobre el Aquavit.

Tengo muchos deseos de probar esta bebida y espero hacerlo, recuerdo mi anterior entrada sobre la absenta que no la había probado en ese entonces y ahora ya tuve la oportunidad de degustarla. Así que espero que lo mismo suceda con el Akvavit, quizá me esté perdiendo de mucho, como sea espero que en el siguiente post sobre alguna nueva bebida ya les pueda platicar de mi experiencia con ésta. ^^

miércoles, 6 de junio de 2012

Staglieno

Pasillo de Staglieno
¡Hola! Ah, soy tan feliz, ya por fin tengo mis tan anheladas vacaciones. Ahora si trataré de actualizar más seguido el blog, pienso que la entrada de hoy es para mi un tanto mejor que las demás publicaciones del Puerco Estético, una verdadera obra de arte (por exagerado que ésto pueda sonar). Me refiero al Cementerio de Staglieno, por ahí escuché que también se le conoce como "ciudad de los muertos".

Usualmente cuando vamos a un "Panteón" solemos ver representaciones religiosas de ángeles y cruces (por mencionar algunos) sobre las lápidas y tumbas, así que bueno, digamos que Staglieno tiene algo "parecido" pero definitivamente mucho mejor con imágenes bizarras, religiosas y también eróticas. 
Aunque todas esas bellas esculturas tan elaboradas eran construídas únicamente sobre las tumbas de quienes podían pagarlas, obviamente gente adinerada de clase alta, también la gente humilde tenía un llugar en Staglieno, pero me parece que pasado un lapso de tiempo eran desenterrados para que otro cuerpo ocupara su lugar, es decir, no podían permanecer por siempre ahí u_u

El cementerio monumental de Staglieno (cimitero monumentale di Staglieno en italiano y çimiteio de Stagén en genovés) es un gran cementerio monumental situado en una colina de Génova, Italia. Es famoso por sus esculturas, siendo uno de los mayores cementerios de Europa, con más de un kilómetro cuadrado de superficie.
Fue inaugurado en 1851. Los jardines fueron diseñados por el arquitecto genovés Carlo Barabino.

 He aquí unasimágenes:



"La Muerte y la Doncella"
Esta, en especial me gusta puesto que fue usada para la portada del sencillo "Love Will Tear Us Apart" de mi banda favorita Joy Division
"El Ángel de Monteverde"
"El Ángel Piadoso"





"Mujer desvanecida"
Ésta también la usó Joy Division para la portada de "Closer". Siendo sincera no sé como se llama.

La tumba de Friedlander. Una de mis favoritas, los detalles me parecen completamente increíbles.
                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                              

 Esas son algunas de la obras que esta necropolis posee conviertiéndola en uno de los cemententerios más bellos del mundo ¡Y vaya que lo es! 
Obviamente no puedo poner aquí todas esculturas que "se exhiben" en Staglieno, pero éstas son las que más me gustan, me parecen preciosas, es decir, es como si fueran personas de verdad, con tantos detalles por aquí y por allá, por ejemplo los olanes en las prendas, las alas y los ojos de los ángeles, en verdad toda una obra de arte ese lugar.

Para finalizar dejaré una imagen del Google Maps xD

                                                                                                                                                                                                                                                                                              

martes, 1 de mayo de 2012

Ghost World

Aff, tengo que desempolvar esto jeje, mucho sin publicar algo nuevo y la verdad es porque no estaba inspirada pero ahora lo estoy y es que acabo de leer un cómic que se ha vuelto mi segundo favorito (después de Scott Pilgrim) se llama "Ghost World" y el autor es un norteamericano llamado Daniel Clowes.
Es curioso como dí con esta novela gráfica, inicialmente me llamaba la atención una imagen que vi por ahí de una chica con cabello verde, al parecer de una película y en efecto luego me enteré que se llama "Enid" y procedía de la película Ghost World busqué información de la película, posteriormente me di cuenta de que es basada en dicho cómic. 
Lo bueno fue que no vi la película hasta que terminé de leer la historieta y estoy satisfecha de que haya sido así, porque la verdad la película me decepcionó bastante =/ 




El argumento es el siguiente:
Trata de dos amigas adolescentes: Enid Coleslaw y Rebbeca Doppelmeyer (Becky) unas marginadas sociales, cínicas e inteligentes que a menudo critican a las personas que les rodean y la cultura popular. Sus diversiones son esas, ver estupideces en TV y molestar a Josh su capricho. A medida de que el cómic avanza, Enid y Rebecca hacen la transición a la adultez, ambas desarrollan tensiones y se distancian.

PERSONAJES

Enid Coleslaw

Impulsiva, escéptica y resentida, es el personaje principal de la tira cómica que lleva su vida deambulando sin cuidado y que critica casi a toda la gente que conoce. Coleslaw es una adolescente de 18 años, quien recién acaba de terminar la secundaria, junto a su amiga Rebecca Doppelmeyer. Enid se interesa en jugar bromas a los demás, para su propio beneficio, especialmente a su amigo de clase Josh, quien poco a poco llega a ser un interés sentimental para Enid. Ella dice teorías muchas veces introvertidas de la sociedad que la envuelve, reforzada a veces por los comentarios de Rebecca (en otros casos, ignora el tema que Enid habla).
Rebecca Doppelmeyer
Rebecca Doppelmeyer, la segunda protagonista de Ghost World es un mucho más pasiva e ingenua que Enid, porque tiene una personalidad más convencional. Diferente a los gustos peculiares de la vida de Enid, ella disfruta más de las cosas que los adolescentes de su edad están interesados. Por ejemplo le gusta leer revista juveniles, muchas veces criticado por Enid, y tiene cierta curiosidad sexual sobre el hombre, llegando estar loca por Josh. En casi todo el cómic, Rebecca acompaña a Enid, en sus comentarios sarcásticos y sus experiencias peculiares. No tiene una aspiración particular en la vida y tiende a estar aferrada al pasado. Al final del libro, Rebecca madura en una joven mujer sensible.

GHOST WORLD

Pass: losamadosmuertos

Bueno, el cómic como siempre, está en español :)
¿Qué por qué me gustó? Tengo varios motivos, el primero es porque a simple vista me llamaron la atención los trazos "retro" del tipo (Me recuerda a Lichtenstein) lo segundo por su contenido ácido y de humor negro. Pero algo que me pareció curioso es el cómo relacionan a Enid con Daria (Que en realidad debería ser al revés puesto que Ghost World es más antiguo que Daria).
La verdad al principio con varios comentarios que veía en la red, comence a creerme que Daria era una farsa y que probablemente era un plagio de Enid.
La cosa es que tanto una como otra tienen una personalidad sarcástica e inteligente, la diferencia es que Enid está mucho más experimentada que Daria y es mas insolente, mientras que Daria es solo introvertida.
Así que de cierto modo no descarto la idea de que posiblemente Daria esté inspirada en Ghost World.

martes, 6 de marzo de 2012

La porcelana de Jessica Harrison

Primero que nada agradezco a los que comentan las entradas, ahora se que si hay personas que visitan el blog y también agradezco a los que se han unido a este espacio  ^^. De antemano muchas gracias.

Bueno, anoche me comentaron acerca de una escultora de porcelana que hace unos trabajos realmente buenos, las típicas figuras de damas de la época victoriana. Pero la verdad es que no son cualquier figura de porcelana, es decir tienen algo especial que las distingue: el gore.

Desgraciadamente no poseo datos personales de Jessica Harrison ni su biografía así que me limitaré a dejar únicamente imágenes de su talento:










En mi opinión me parece algo muy creativo y original, la fineza de la porcelana y la delicada figura femenina combinadas con lo grotesco del gore resulta una fusión encantadora, claro que no para gusto de todos pero para el mío si y vaya que me gustaría mucho poseer una de esas figuras, harían una bonita decoración en mi cuarto.

Como dije antes, no encontré información personal de Jessica pero pueden ustedes indagar en sus espacios:


miércoles, 22 de febrero de 2012

Cashback (2006)

Hola a todos, hace ya bastante tiempo que no publico algo, he estado ocupadilla. Hace poco vi una peli un tanto peculiar, no es precisamente algo del otro mundo pero esta chidilla.


Argumento:
Ben es un dibujante al cual lo deja su novia, éste comienza a padecer insomnio lo cual lo obliga a conseguirse un trabajo nocturno en un supermercado y a tener una lucha constante con el tiempo. En ese mismo supermercado trabaja Sharon.


"La mala noticia es que el tiempo vuela; la buena, que tú eres el piloto..."






Título: Cashback
Director: Sean Ellis
País: Reino Unido
Género: Comedia/ Drama
Trailer:


Bueno, en vista de lo de la Ley SOPA, Megaupload y ese asunto, es más dificil encontrar las películas, por eso dejaré un enlace de un blog de donde yo la descargué :)


[ http://a-zcomics.blogspot.com/2010/08/cashback-2006-dvdrip1link.html ]